Il y a Moi,
L’âme au bout du pinceau
Mon chemin a commencé au contact des chevaux, guidé par la sensibilité et l’intuition. De cette première vie, j’ai gardé une écoute profonde que j’ai ensuite transporté dans l’univers de la peinture automobile.
En autodidacte, j’ai apprivoisé la colorimétrie et ses infinies variations : ce monde où la couleur se réinvente sans cesse, offrant une singularité nouvelle à chaque regard. C’est dans cette quête de la nuance juste, là où rien n’est jamais figé, que j’ai puisé ma force. Sans maître ni école, j’ai cherché la vibration pure par une discipline de chaque instant.
Aujourd’hui, mon souhait est que mes créations éveillent simplement en vous un écho intime, une émotion silencieuse qui vous appartient. C’est dans ce silence partagé, lorsque vous voyez le résultat, que mes créations prennent tout leur sens.
Il y a mon Savoir Faire,
Le Pinstriping : Un héritage de force
Le pinstriping puise ses racines dans l’intensité du « nose art » de la Seconde Guerre mondiale. Sur les avions, les jeeps et les motos de combat, ces tracés servaient à affirmer une identité forte. C’était un marquage de caractère pour revendiquer qui l’on était au cœur de l’action.


Le Nose art, littéralement « art sur le nez (des avions) », est l’apposition des peintures de guerre sur les avions militaires, pour booster le moral des troupes, s’est imposé sur les jeeps et motos comme un symbole de liberté et d’identité.
À l’aide de mes pinceaux en poils d’écureuil et d’une peinture émaillée inaltérable, je réalise un travail de haute qualité. Chaque trait que je trace est unique, imprégné d’une intention particulière qui rend votre projet vivant. Pour atteindre cette justesse, je travaille en apnée de concentration : mon souffle s’efface le temps d’une ligne pour vous offrir une netteté totale.
La Feuille d’Or : Un éclat ancestral
Héritière d’une technique utilisée dès l’Antiquité romaine pour magnifier les objets sacrés, je travaille l’or pur pour sublimer le verre ainsi que les hommages et gravures mémorielles. Ce procédé historique transforme la matière en un miroir précieux qui défie le temps.
Morceau de verre d’or assez grossièrement coupé illustrant le mythe de Jonas et de la baleine, 10,5 cm de diamètre, IVe siècle.
Pour apporter cette lumière éternelle à vos plaques ou monuments, j’utilise les outils traditionnels du doreur : sur mon coussin en velours, je dépose la feuille d’or avec une infinie précaution avant de la couper délicatement au couteau. Chaque feuille est ensuite travaillée une à une, pressée avec soin pour épouser parfaitement la gravure. Ce dialogue entre le métal précieux, la pierre et le verre exige une précision absolue pour que l’or vienne s’immobiliser pour l’éternité.
Deux Arts, une même Exigence
Qu’il s’agisse de la force d’un trait de pinstriping ou de la lumière éternelle de la feuille d’or, mon travail repose sur une précision manuelle absolue.
Chaque geste, hérité de techniques ancestrales, est une promesse de qualité et d’authenticité pour vos projets les plus précieux.
À travers le métal, le verre ou la peinture, j’ apporte mon souffle à vos émotions pour figer l’élégance dans le temps.
